Fotografia de moda

Mario Testino:

Mario Testino nació en Lima (Perú), en el seno de una familia de orígenes irlandeses, españoles e italianos. A principios de los 80, se trasladó a Londres, donde comenzó a profesionalizarse como fotógrafo.

Testino, que realizó el calendario Pirelli 2001, se caracteriza por aunar erotismo y elegancia en casi todas sus instantáneas. 

En 1997, este fotógrafo peruano retrataba a Diana de Gales, sólo cinco meses antes de que muriera, para un reportaje de la revista Vanity Fair.

Sin duda, parte de su éxito se debe a que la fotografía le apasiona. "Estoy completamente convencido de que yo seré fotógrafo hasta que me muera. Mi trabajo es mi vida".

-Formato: vertical

-Elementos que aparecen: Mujer vestida con un vestido, con grandes pendientes, un collar, guantes y una gran diadema repleta de flores. Tras ella se encuentra una especie de biombos como con pequeños soportes en los que se encuentran sobre ellos una especie de velas.

-Tipo de plano: Plano medio

-Angulación: Normal

-Elementos competitivos y distribución de formato: La mujer en un primer plano y en el segundo plano el biombo.

-Centro óptico y centro geométrico de la imagen: Central

-Esquema de los tercios: La protagonista de la imagen se sitúa en el rectángulo central.

-Líneas de fuerza e interés: Vertical y central.

-La luz, artificial o natural: Luz artificial

-El color, cálido o frío: Aparecen colores cálidos y fríos, pero la tonalidad predominante es calida.

-Originalidad, redundancia: Fotografía redundante.

 Iconicidad, abstracción: Fotografía icónica.

 Monosemia, polisemia: Fotografía monosemia.

 Simplicidad, complejidad: Fotografía simple.

 Denotación, connotación: Fotografía denotativa.

-Ideología  y patrones de conducta: Mujer.

Jaume de Laiguana:

Nacido en Barcelona en el 1966, es el fundador, en 1990, junto a su hermano Carlos y Ricard Puignou de LAIGUANA, una empresa dedicada a la imagen audiovisual, de la cual Juame adoptó para sí, el nombre tras el fallecimiento de su hermano. Sus imágenes son diferentes, muy trabajadas en la preproducción y buscando siempre que esa idea quede por encima de la realización de la foto. Ha sido ganador de multitud de premios LUX. Este diseñador gráfico, fotógrafo, director de arte y realizador ha extendido su trabajo como fotógrafo a la realización de spots y videoclips. En este ámbito ha trabajado para multitud de marcas y es un asiduo colaborador con gente tan conocida. 

-Formato: Horizontal.

-Elementos que aparecen: Mujer en el suelo, encogida y con unos trazos en el suelo.

-Tipo de plano: Plano general.

-Angulación: Cenital.

-Elementos competitivos y distribución de formato: Mujer en primer plano y el suelo en segundo plano.  

-Centro óptico y centro geométrico de la imagen: La mujer.

-Esquema de los tercios: Cuadrado de la esquina superior derecha.

-Líneas de fuerza e interés: Diagonal, de derecha (arriba) a izquierda (abajo).

-La luz, artificial o natural: Artificial.

-El color, cálido o frío: Aparecen colores neutros

-Originalidad, redundancia: Fotografía original.

 Iconicidad, abstracción: Fotografía icónica.

 Simplicidad, complejidad: Fotografía simple.

 Monosemia, polisemia: Fotografía polisemia.

 Denostación, connotación: Fotografía connotativa.

-Ideología  y patrones de conducta: Mujer.

Manuel Outoumuro:

Es uno de los fotógrafos más reconocidos de nuestro país. Tras una formación académica como diseñador gráfico se pasa a la fotografía de una forma totalmente autodidacta. Tiene editados cinco libros de fotografía, colabora habitualmente con las publicaciones más prestigiosas, ha participado en diferentes muestras colectivas y ha realizado varias exposiciones individuales, siendo 'Outumuro Looks' una de las más destacadas.
Sus fotografías de moda, organizadas en un amplio archivo con más de 10.000 negativos y una gran cantidad de material digital, constituyen un documento único que refleja una parte de la historia de la moda en estos últimos veinticinco años. En otra vertiente, su archivo constituye también una memoria visual única donde se encuentran fotografiados los protagonistas de la historia del cine español de los últimos 25 años. Este material sigue ampliándose con sus contínuas colaboraciones en diversas publicaciones.

-Formato: vertical

-Elementos que aparecen: Mujer con un vestido de rayas horizontales, sobre un suelo de rayas verticales y un fondo/pared de rayas verticales.

-Tipo de plano: Plano general.

-Angulación: Normal.

-Elementos competitivos y distribución de formato: Mujer en primer plano y fondo en segundo plano.

-Centro óptico y centro geométrico de la imagen: Central.

-Esquema de los tercios: Rectángulo central.

-Líneas de fuerza e interés: Vertical y central.

-La luz, artificial o natural: Artificial.

-El color, cálido o frío: Aparecen colores neutros.

-Originalidad, redundancia: Fotografía redundante.

 Iconicidad, abstracción: Fotografía icónica.

 Simplicidad, complejidad: Fotografía simple

 Monosemia, polisemia: Fotografía monosemia.

 Denotación, connotación: Fotografía denotativa.

-Ideología  y patrones de conducta: Mujer.

Eugenio Recuenco:

Recuenco nació en Madrid en mayo de 1968. Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid, donde consiguió un BBAA en la especialidad de Pintura. Sin embargo, en sus propias palabras: “como no pude encontrar un público interesado en las cuatro metros en todo el lienzos, me he centrado en la fotografía.” Entonces comienza la colaboración con las principales revistas de moda nacionales e internacionales. Fue contratado por las más prestigiosas marcas. París hizo la diferencia en su carrera. Allí, la marca Nina Ricci confía en él y le invita a abandonar temporalmente la cámara fotográfica para tomar la cámara de vídeo y disparar un punto. Eugenio Recuenco aceptó y grabó su primer anuncio de televisión, una experiencia que se ha repetido. Sus imágenes son el resultado de una compleja narrativa y un conjunto completamente hechos a mano que incluye muchas referencias a la historia del arte, como el Renacimiento, Picasso o Tamara de Lempicka. Este estilo verdaderamente personal le permitió desarrollar manchas y películas rodadas con una “trama”, por la que merece varios premios.

-Formato: Horizontal

-Elementos que aparecen: Mujer con un largo vestido, apoyada sobre una mesa se encuentra la comida que está elaborando junto con un pequeño mortero y una vela, y mientras mira por la ventana. Tras ella se encuentra un crucifijo, al lado de una de las patas de la mesa se encuentran una jarra y un mortero peculiar. En la pared del fondo se pueden apreciar los utensilios de cocina y los trapos colgados sobre ella. Bajo la protagonista y sus ropajes se encuentra una pareja que se encuentran desnudos.

-Tipo de plano: Plano general.

-Angulación: Normal.

-Elementos competitivos y distribución de formato: Descrito anteriormente.

-Centro óptico y centro geométrico de la imagen: Mujer.

-Esquema de los tercios: Más o menos, en el rectángulo central.

-Líneas de fuerza e interés: Diagonal de izquierda (arriba) a derecha (abajo).

-La luz, artificial o natural: Natural.

-El color, cálido o frío: Aparecen colores fríos.

-Originalidad, redundancia: Fotografía Original.

 Iconicidad, abstracción: Fotografía icónica.

 Simplicidad, complejidad: Fotografía compleja.

 Monosemia, polisemia: Fotografía monosemia.

 Denotación, connotación: Fotografía connotativa.

-Ideología  y patrones de conducta: Mujer con dos personas debajo.